Tentoonstelling Connect brengt drie kunstenaars met erg verschillend werk samen.
Lier, 9 september 2022: Van 10 september tot 6 november 2022 loopt in Galerij Artisjok aan de Antwerpsestraat 62-64 in Lier de tentoonstelling ‘Connect’ waarin drie kunstenaars hun erg verschillend werk samenbrengen.
Linda Thys
Linda Thys volgde lessen in verschillende disciplines aan de academies van Herentals en Lier, maar schilderen blijft uiteindelijk haar passie. Ze combineert die met een open ingesteldheid voor experimenten met diverse materies en het gebruik van verfstructuren en texturen, zoals de afdruk op het doek van met verf doordrenkte stukken linnen. Haar werk komt in eerste instantie over als abstract, maar vertoont soms indrukken van herkenbare vormen, zoals een landschap of de skyline van een stad. Bij elk werk laat ze zich leiden door impressies en beelden die haar op het ogenblik zelf voor de geest komen. Impulsiviteit stippelt haar werkwijze uit, geen theorie of leer of artistieke stijl. Dit verklaart de verscheidenheid aan thema’s en de verschillen in werkwijze van haar werk, met als verbindende factor een suggestieve sfeer, die echter voldoende ruimte laat voor de interpretatie van de geïnteresseerde kijker. Meer recent neigen haar werken duidelijker naar de abstractie toe en vallen onverwachte kleuren en kleurencombinaties op. Ze stelt voor de eerste keer tentoon in een grote ruimte als deze.
Jenny Van Gimst
Jenny Van Gimst studeerde aan de Antwerpse Academie en stelde al vaak tentoon in binnen- en buitenland. Haar schilderijen – stillevens, maar dan niet in de gebruikelijke opvatting van dat woord - geven op een uiterst exacte manier een stuk werkelijkheid weer, al dan niet gearrangeerd: een set messen, enkele vogelschedels, een in noppenplastic ingepakte handboor .Ze benoemt haar werk als ‘hedendaags realisme’ (en nadrukkelijk niet hyperrealisme) omdat ze altijd iets toevoegt aan wat een fotograaf zou vastleggen: een eigen interpretatie. Zij wil de ziel van het object vangen, de communicatie tussen het object en de kunstenaar zichtbaar en voelbaar maken, het recht van het object om weergegeven te worden tot uiting brengen. Het verbluffende realistische effect brengt ze tot stand door (heel geduldig) met zeer fijne penselen laag na laag de olieverf aan te brengen. Het is haar te doen om ‘de kunst van het zien’. Door intens toe te kijken haalt ze het pure uit het object om dan ten volle het karakter, de wezenlijkheid ervan weer te geven. Achter elk werk schuilt een gedachte, overweging of opvatting (verbondenheid, verdriet, de eigenheid en verscheidenheid van kleuren…). Door al deze uitgangspunten en principes in rekening te brengen situeert zij zich op een aparte plaats, noch in de klassieke, noch in de moderne schilderkunst.
Willem Serneels
Doordat hij tentoonstelt in de twee ruimtes naast elkaar is beeldhouwer Willem Serneels de verbindende schakel tussen deze twee kunstenaressen. Eerder nam hij al deel aan de tentoonstelling ‘Begijnhof in Beeld’ in december 2021. Hij is autodidact en werkt voornamelijk in steen, marmer of albast. Menselijke vormen en emoties zijn voor hem een aanleiding om ermee aan het werk te gaan, door ze in het materiaal te stileren, of door ze om te zetten in een meer abstract object. Niet zelden krijgt dat dan een grillige vorm, veel flexibeler dan je van dit materiaal zou verwachten. Steeds gaat hij op zoek naar vormen die een evenwicht vertonen van inhoud en uitstraling, en vaak spelen ook leegtes en openingen daarbij een rol. Wat er niet of niet meer is krijgt toch nog wel een functie of betekenis. Soepele open vormen die uiting geven aan een grote bewogenheid wisselen af met eerder gebogen sculpturen die meer verwijzen naar geborgenheid, contemplatie of verstilling. Het werk van Willem Serneels beeldt een heel scala uit van inspiratie aangeleverd door de menselijke natuur.
De tentoonstelling ‘Connect’ loopt van 10 september tot 6 november 2022 in Galerij Artisjok aan de Antwerpsestraat 62-64 in Lier, van donderdag tot zondag telkens van 14 tot 18 uur.
(MSL/foto’s MSL)
